Logement particulier à Villarcayo, dans la province de Burgos (Espagne)
Carlos Pereda et Óscar Pérez, du studio Pereda Pérez Arquitectos
En réponse aux conditions et aux goûts du client, le projet visait à créer un espace moderne et accueillant mettant à profit la relation intime avec un espace extérieur propre, que l'horizontalité de l'étage unique favorise.
En raison des dimensions réduites du terrain et du logement, la proposition définit une maison qui s'agrandit en absorbant la totalité du terrain dans la vie de l'habitation, entourée de végétation plantée sur le périmètre, pour en faire la limite de la vie familiale mais avec l'intention de créer un foyer plus spacieux et ouvert.
Le volume du logement se caractérise par un développement en plan compact donnant lieu à une proposition bien mûrie, sans ouvertures sur les côtés du terrain vers lequel il s'étend en épuisant dans ce sens la limite de la construction et en niant la présence des bâtiments les plus proches, tout en restant ouvert sur les parties frontales de celui-ci, en hiérarchisant et en divisant le jardin en deux espaces de natures différentes qui permettent de profiter de l'ensoleillement.
L'organisation du programme est très claire: les espaces les plus intimes se font une place sur toute la longueur des deux côtés opaques en béton, ce qui permet de libérer l'espace intérieur comme s'il était « ouvert » sur les jardins, protégé par le filtre des porches et en recherchant l'orientation Est / Ouest et une relation directe avec ceux-ci.
Avec cette disposition « centrale » de l'espace de la salle de séjour, il ne fait pas de doute que l'habitation « se vit » comme un lieu intime de relations et de rencontres dans lequel se concentrent tous les espaces de la maison et du jardin.
Les zones auxiliaires les plus privées sont définies, de façon nette, comme des limites compactes et réduites au minimum, ce qui permet de libérer le plus grand espace possible pour le consacrer à l'utilisation commune, l'ensemble se matérialisant dans un volume simple et exempt de figuration contemporaine, qui répond de façon cohérente aux exigences des propriétaires.
Les salles de bains sont également dignes de mention : elles sont perforées par des cours intérieures qui satisfont leurs besoins primaires et dotent la volumétrie générale de ce plus de complexité.
La maison flotte, elle semble léviter de trois points de vue :
Physique : le terrain se trouve dans une zone inondable.
Spatial : le dénivelé permettait une agréable perspective de domination de l'intérieur sur le jardin.
Conceptuel : le volume précis prend possession du terrain à la manière d'un pavillon.
Les matériaux qui composent le volume, du béton et du bois, se prolongent à l'intérieur pour définir les conditions de la maison. La continuité du matériau et de la texture de ces éléments transforme la perception des espaces et fait de la vie dans le logement une expérience singulière.
Du point de vue de la construction, le béton qui donne forme au volume général s'introduit à l'intérieur pour dessiner le plan du sol et de plafond comme des exercices de minimalisme.
En s'intégrant dans l'architecture, le mobilier de l'espace central se veut partie intégrante de ce dernier, comme un diaphragme : passage à l'intimité des chambres à coucher.
Enfin, l'étude méticuleuse de l'éclairage donne lieu à différentes scénographies, qui sont conçues de manière à ne pas perturber la pureté de l'espace.
Les salles de bains et la cuisine sont habillées de céramique Marmi China Blanco de Porcelanosa.
Transformation de bureaux et d'un showroom en logement
Salvador Benimeli López, du studio Benimeli Arquitectura
Le bâtiment : une construction singulière présentant une structure également très singulière du début du 20e siècle. Des murs porteurs en brique massive, des piliers, des poutres et des poutrelles métalliques. Fortement consolidés il y a à peine une décennie.
Critères de base :
- Transformer les 100 m² de surface en davantage de mètres carrés d'utilisation en profitant au maximum du caractère tridimensionnel du contenant, en chevauchant les utilisations.
- Récupérer des matériaux, mettre à jour la beauté constructive d'une technique déjà séculaire et que le plâtre avait dissimulée. La brique visible, la brique entrecroisée sur les voûtes, les piliers, les poutres, les renforts, ...
- Une poutre et ses goussets de renfort tracent l'axe transversal le long duquel le logement se divise. Nous disposons déjà de la zone de jour et de la zone de nuit.
- Cette division n'est pas totale, elle n'est que fonctionnelle. Une bande supérieure de 80 cm en verre remplit une fonction double : elle génère une continuité visuelle en prolongeant l'un et l'autre côté des poutrelles métalliques à un rythme constant ; elle crée un second niveau de relation entre les pièces d'habitation, les hauteurs, les façades, …, un nouvel univers empreint de certaines réminiscences de l'enfance.
Les revêtements des murs : un volume en bois brise partiellement l'axe transversal et s'introduit dans le salon. Ce volume abrite en son sein les espaces de bain de la chambre à coucher principale et d'une grande partie des installations. À l'extérieur, son revêtement en bois se prolonge comme un ruban qui absorbe la totalité des portes de passage, qui sert de fond d'étagère et prend fin à la porte d'accès. Entre le bureau et la salle de bains principale, un plafond / lanterneau totalement en verre permet de rompre la sensation d'un espace sombre et résiduel.
Les installations : le plancher reste propre. Il n'y a pas de conduits d'air. Des petites unités de fancoil à l'eau et un sol rayonnant de moins de 2 cm constituent la solution permettant de mettre à profit un maximum de la hauteur existante.
La structure : des planchers existants de fine épaisseur et d'une fiabilité douteuse. On allège. La nouvelle mezzanine s'appuie uniquement sur les éléments résistants. L'étagère, l'escalier, rien ne repose sur le sol, tout est suspendu à la nouvelle structure.
L'espace de vie : la zone de jour du logement est un espace unique. C'est là que l'on travaille, que l'on cuisine, que l'on se repose, que l'on mange, que l'on étudie, que l'on bavarde, que l'on reçoit les amis, que l'on regarde les matchs… en définitive c'est là que l'on vit. Les parois matérialisent le respect, mais en revanche, sans la multidistribution, on obtient un espace qui met en valeur tout le potentiel que le bâtiment offrait, un espace partagé, un espace bien organisé. La cuisine se conçoit comme un meuble du salon, un hybride entre une cuisine, un comptoir et un buffet, la pièce la plus importante du mobilier. Les chambres des enfants se conçoivent elles aussi comme un espace unique, bien que facile à diviser. Une zone de jeux et d'étude inférieure commune, ainsi que deux zones individuelles pour dormir sur la mezzanine. C'est l'avenir qui décidera de leur emploi ...
IN-OUT nature
Marina Esteban et Javier Merlo d'ARQCION
Le point de départ du projet, qui consiste en une réinterprétation géométrique du milieu naturel dans lequel il se trouve, est constitué par un environnement boisé en pente.
Les auteurs conçoivent un filet hexagonal déformé qui articule l'ensemble complètement, de la structure porteuse à la décoration intérieure (finitions, mobilier et éclairage).
Il s'agit d'un projet qui joue sur les contrastes. À l'étage supérieur, un espace fermé, il est tenté de transmettre une sensation de liberté en recourant à une enveloppe en bois de L’Antic Colonial et en verre, contrairement à l'étage inférieur, un espace ouvert, où c'est une sensation de recueillement qui est recherchée, de nouveau avec du bois et des produits Urbatek, en utilisant comme lien d'union entre les deux le Krion pour les espaces d'activité, l'éclairage et le mobilier.
L'éclairage de l'espace est assuré par un système conçu en Krion Extreme Light vissé (fixation invisible) sur chacun des côtés des arbres porteurs ; ce système d'éclairage est informatisé, de sorte qu'il offre une grande versatilité en termes d'intensités et de températures de couleur.
Les matériaux du Groupe Porcelanosa et tous ces facteurs permettent d'intégrer l'architecture dans le milieu en créant un espace dynamique qui s'adapte à l'environnement et à ses utilisateurs.
THE FOREST RESTAURANTE
Víctor Lusquiños Durán
Une idée inspirée d'un matériau : le carreau de mur de Porcelanosa Oxo Garden avec ses motifs en forme de feuilles.
Un concept de forêt né de la tectonique qui précède des émotions sensorielles qu'il faut ressentir. La lumière de la forêt comme résultat final, avec ses variations d'intensité et de position en fonction du moment de la journée, et ses différents jeux d'ombres.
Un élément individuel, la feuille en matériau porcelainé, qui définit tout l'ensemble.
Des filtres en Krion sont créés avec des formes perforées de manière à obtenir une lumière semblable à celle du soleil à travers le feuillage. Des filtres sont de même créés pour projeter des ombres longitudinales, comme les troncs des arbres.
Un concept de forêt qui fait abstraction de ses sensations, sans tomber dans le piège de l'imitation formelle de ses éléments ni des formes organiques de ces derniers.
Diverses pièces sont créées à l'intérieur de l'espace global du restaurant. Comme des arbres plantés de façon aléatoire dans la forêt. Chaque pièce est appelée à accueillir différentes fonctions et matériaux.
La terrasse du milieu et une grande fenêtre coulissante laissent pénétrer dans l'espace général une lumière filtrée. Le faux plafond à isolation phonique ne touche jamais les pièces, et ces dernières se baignent dans une lumière zénithale. Le revêtement général du sol consiste en une pierre naturelle.
Nature Sense Restaurant
Bernardo Detisov, Arturo Detisov et Patricia Erimescu, de l'ETSAM, Université Polytechnique de Madrid
La toute première étape de la préparation de notre projet a consisté à explorer différentes idées audacieuses liées à la nature, car il nous semblait intéressant de mettre à profit le jeu entre une architecture organique et la vie, la nature, les arbres, la forêt, ...
Notre projet se fonde sur l'intention de représenter les traits caractéristiques d'un arbre, en partant des cercles qui révèlent son âge pour terminer par ses branches et les ombres qu'il projette.
D'une certaine manière, nous voulions unir l'intérieur du restaurant et l'extérieur de celui-ci pour obtenir une image du restaurant littéralement imprimée dans la forêt et ainsi suggérer qu'il en fait réellement partie. C'est ainsi que nous avons développé les lignes de l'arbre sur la toiture et sur la façade principale, et que nous avons obtenu un résultat extrêmement naturel en harmonie avec l'environnement.
La phase suivante a consisté à développer l'intérieur en mettant au premier plan la cuisine visible. Cet effet a été possible en concevant deux niveaux pour le restaurant de forme circulaire et en plaçant la cuisine au centre de l'espace. Nous avons établi un agencement de tables déterminé par la façade, au niveau du sol, et un banc continu dans le centre du restaurant.
Ces zones appartiennent au corps de l'établissement au même titre que le vestiaire et les toilettes.
Un autre aspect intéressant du processus de conception a été la terrasse, car celle-ci a été conçue pour l'ouvrir directement sur l'environnement et pour qu'elle se fonde dans ce dernier en créant un espace homogène et harmonieux.
Plus tard, nous avons peaufiné les plans, au niveau des croquis puis sous Autocad, afin d'obtenir une image en 3 dimensions du projet et de pouvoir parfaire les détails et nous assurer de la fonctionnalité du design du restaurant.
Après la conception 3D, il suffisait de disposer les matériaux les mieux adaptés à l'image souhaitée du projet.
BRISTO 3
Cesar Mercadal et Joaquín Figueroa, de l'École Supérieure de Design d'Aragon
L'idée du projet naît du souhait d'exploiter l'espace existant à l'École Supérieure de Design d'Aragon pour y créer un restaurant / cafétéria ouvert aux étudiants et aux personnes proches de l'École, avec l'intention de concevoir un espace de réunion et de travail, mais en même temps consacré au plaisir des sens.
La solution adoptée pour l'espace obéit à un style nordique influencé par les dernières tendances en matière de décoration et adoptant les matériaux proposés par le Groupe Porcelanosa. Un espace généreux et sans séparations, créatif et fonctionnel.
L'espace projeté est rectangulaire, central et symétrique. Cet espace se divise en deux zones principales. La première abrite l'entrée et le vestiaire, qui donnent accès, à travers deux entrées libres, à la zone proprement dite du restaurant, la cuisine étant visible par les hôtes. Pendant les périodes chaudes de l'année, les baies vitrées permettent d’ouvrir totalement l'espace.
Les matériaux sélectionnés sont des produits chauds, comme le bois, qui a été employé pour construire des structures légères qui font contraste avec le matériau Nápoles de couleurs claires tout en créant une transition agréable et harmonieuse.
Une grande partie du mobilier utilisé est spécifiquement conçue pour chacun des espaces en prenant comme référence les modèles proposés par le Groupe Porcelanosa pour la cuisine, les toilettes et le vestiaire. La zone du restaurant se soumet à l'intervention de la créativité des créateurs sans pour autant ignorer le modèle de conception imposé par le Groupe Porcelanosa.
L'espace est éclairé par un système général indirect assuré par des LED situées sur le plafond continu en bois, ainsi que sur des points de focalisation concrets, comme c'est le cas à la réception / vestiaire, aux tables du restaurant et au comptoir, grâce à des lampes suspendues.
Un espace inexistant et très nécessaire pour les relations entre les étudiants de l'École Supérieure de Design d'Aragon et de l'École des Arts de Saragosse, pour pouvoir y partager la culture et le divertissement par le biais de l'expression artistique et de la gastronomie.
En définitive, il s'agit d'un espace multifonctionnel ouvert aux nouvelles générations.



